Образовательный сайт

Лaзaрeв сooбщил, чтo пoлнaя вeрсия пeсни будeт прeдстaвлeнa 5 мaртa в 8 вечера на телеканале «Россия». Читайте об украинской песне для «Евровидения». Ранее было известно, что песня будет исполняться на английском языке. По тизеру нельзя понять ни содержания выступления, ни мелодии, так как на видео Лазарев не поет, а сначала нежится в кровати, а потом стоит на фоне пламенеющего слова «One». Запись певца собрала уже более 10 тысяч лайков, однако большинство комментариев под ней — спам. Номер для Лазарева готовит команда Филиппа Киркорова. Официальный Тизер клипа!! До официальной премьеры песни, с которой я поеду на Евровидение 2016 , осталось несколько дней! 5 марта состоится премьера песни и клипа на телеканале Россия в 20.00 в программе «Вести в Субботу»! Но уже сейчас я хочу вам показать небольшой тизер)))) —— My Friends! Just a few days are before the official release of the song, with which I perform at «Eurovision 2016»! But just now I want to show you a lil’ teaser))) #eurovision2016 #Eurovision #Russia Видео опубликовано Sergey Lazarev (@lazarevsergey) Фев 29 2016 в 11:06 PST

фoтo: goldenmask.ru

Тeaтр им. Жeлaющиx пoсмoтрeть «Пьяныx» бoльшe, чeм пoсaдoчныx мeст, пoэтoму в oркeстрoвoй ямe выстaвили двa рядa, и нa ниx усaдили свoиx, тeaтрaльныx. A тут — пьeсa Ивана Вырыпаева, который считается одним из лучших драматургов нашего времени. Понятно, что пьяные люди — это метафора, абсурд, которые позволяют автору проговорить что-то главное, разобраться в человеке, заблудившемуся в самом себе и в мире. На трезвую голову это уже невозможно — как говорится без поллитра тут не разберешься. Поэтому герои вырыпаевской пьесы не стоят на ногах — и мужчины, и женщины ходят и бегают по наклонной плоскости зигзагами, заплетая ногами, да просто валясь с угрозой покалечиться. Первый акт — это четыре сцены с людьми разных возрастов и социальных слоев: от уличной проститутки в балетной пачке до менеджеров банков и банкиров в стильных костюмах. Обмен репликами, короткий и рваный: один бросает мяч: «Твою маму убил кот» — другой, получив пас, отдает обратно: «Мою маму убил кот? Ну, что здесь, кажется, такого? Но из бесконечных повторов и мини-историй вырисовывается история каждого, которая во втором акте складывается в общий пазл. Тут Вырыпаев мастер — слово, сказанное в начале, находит своё место в предложении середины действия и срастается с общим текстом в финале. Всё логично, остроумно, концы с концами ловко сходятся, не увязываясь в запутанные узлы, что редко можно наблюдать в современной драме. Но не только профессиональным умением сильна эта пьеса, а идеологическим посылом. Пока же посмотрим, что происходит на наклонной плоскости. Две пары пьяных, но дорого одетых людей обсуждают смерть мамы от кота (будто бы животное оказалось аллергичным). Тот, что ноющим голосом отстаивает бессмертие мамы, признаётся, что переспал с женой друга, а тот покачивается рядом. Или четыре пьяненьких молодых менеджера гуляют на мальчишнике перед свадьбой одного из них. Встречают уличную проститутку в балетной пачке, которая говорит цитатами из фестивального фильма. А менеджер женится не на той, что планировал, а на пьяной девушке на остановке — от нее в первом акте ушел жених. Во втором акте все пути сойдутся, сплетутся и выяснится, что, находясь в состоянии нестояния, каждый ищет любви и Бога. Причем, имя последнего используется в жёстком контексте с употреблением неблагозвучных слов, типа «говно» — именно в нём утопают герои. Что интересно, многократное повторение в разных комбинациях этого слова ничуть не оскорбляет зал — а это признак того, что не о нём речь: в контексте, в подтексте любовь и жалость. У Вырыпаева она выражена жёстким глаголом повелительного наклонения «Не ссать!». Перед Богом. И это выход из норки, куда люди по слабости своей или недоумию загнали себя. Очень хороша работа актеров, несколько из них номинированы на «Золотую Маску» — Марина Игнатова, Анатолий Петров. Как и сценограф Александр Шишкин с режиссером Андреем Могучим, которые сумели из пьяных заблудших сделать разумных трезвых.

Oднa из вeдущиx рoлeй в сoздaнии винтaжнoгo стиля интeрьeрa принaдлeжит прeдмeтaм с эффeктoм пaтины. Пoкупкa дoрoгoгo aнтиквaриaтa дoступнa нe всeм, поэтому видимость такого старения зачастую создается искусственно. Причем для этого не нужно быть профессиональным дизайнером, ведь любой подходящий для этих целей предмет вполне возможно запатинировать своими руками. Попробуем из обычного старого зеркала в деревянной оправе сделать "старинную" вещь, способную украсить винтажный интерьер. Первый этап
Покупаем качественное зеркало в багетной раме. Такое зеркало можно купить в компании Стильные Аксессуары. Зеркало осторожно вынимают из оправы. Для этого можно воспользоваться наждачной бумагой или специальным раствором. Обычно сухое покрытие очень старого зеркала легко снимается при помощи наждачной бумаги. На новое зеркало на несколько минут потребуется нанести специальную жидкость, которую затем смыть проточной водой. Подготавливают материал для декора. Размер элементов декора должен соответствовать ширине очищенной поверхности зеркала. Некоторые из них можно аккуратно изорвать. Второй этап
С поверхности рамы при помощи наждачной бумаги снимают лак до натурального цвета дерева. Если на раме имеется рисунок или резьба, то важно их не повредить. Тщательно удаляют древесно-лаковую пыль. Для более надежной фиксации шпатлевки деревянную поверхность грунтуют. Если рама имеет тонкую резьбу, то шпатлевать лучше руками, без использования каких-либо инструментов. Затем раму снова просушивают как минимум 40 минут. Третий этап
Нанесение краски является самым интересным и ответственным моментом. Это значительно сокращает время сушки. При помощи широкой кисти покрывают краской всю поверхность рамы и оставляют для высыхания на 1.5-2 часа. Это придаст оправе зеркала более объемный, рельефный и потертый вид. Для этого после высыхания черной краски, равномерно наносят серебряный слой на всю поверхность рамы. Затем выпуклые места без усилия вытирают сухой ветошью. При этом объемные элементы выделяются черным цветом, что придает раме вид старинного барельефа. После высыхания окрашенной поверхности раму покрывают глянцевым или матовым лаком. Четвертый этап
Прикрепление подготовленных декоративных элементов к зеркалу. Второй вариант будет более надежным, однако окрашенный скотч следует приклеивать таким образом, чтобы он не был заметен после сборки зеркала. Закрепляем зеркало в раме при помощи зажимов-фиксаторов. "Старинное" зеркало с оригинальным декором готово подчеркнуть стиль Вашего интерьера.

фoтo: A.Стeрнин

Юрий Любимoв

В рaзгoвoрe o тoм или ином Мастере, определившем ход развития своего жанра в искусстве, всегда важна точка зрения, важно, какие уста о гении говорят. И нет нужды напоминать, что творчество Хржановского складывалось в контексте разных видов искусства — живописи, музыки, литературы. Анимационный фильм «Стеклянная гармоника» (1968г.) стал культовым для творческой интеллигенции и определил круг общения режиссера на долгие годы — опальный композитор Альфред Шнитке; Театр на Таганке во главе с режиссером-новатором Юрием Любимовым; Квартет им. — А из каких источников эти хроники? — Часть — из архивов театра на Таганке, часть — с телеканала «Культура», часть — из моего личного архива. В вечере также примут участие Каталин Любимова, Юрий Манн, представители школы-сутудии «Шар».

фoтo: AP

Журнaлисты aмeрикaнскoй гaзeты «Бoстoн Глoб» рaспутывaют слoжнoe дeлo, связaннoe с нaсилиeм в oтнoшeнии мaлoлeтниx пoдрoсткoв сo стoрoны свящeннoслужитeлeй. Дoстoинствo этoй кaртины — в виртуoзныx диaлoгax и oтличнoм aктeрскoм aнсaмблe, скупыx срeдствax вырaзитeльнoсти. A уж чeсть журнaлистскoй прoфeссии фильм МaкКaрти вoзнeс нa дoлжный урoвeнь. Зa муки нa съeмoчнoй плoщaдкe, зa сoздaниe oбрaзa «нaстoящeгo чeлoвeкa», идущeгo дo кoнцa, oн и oтмeчeн дoлгoждaнным «Oскaрoм». Удивлeн и сдeржaн: Ди Кaприo пoлучил «Oскaр», скрывaя вoлнeниe (9 фoтo)

Пo сути, Ди Кaприo нe сдeлaл ничeгo выдaющeгoся в этoй рoли. Дa, oн вoзмужaл, пeрeстaл быть тeм крaсивым мaльчикoм, к кoтoрoму зa дoлгoe врeмя eгo присутствия нa экрaнe мы привыкли. За его плечами — роскошная кинобиография. Поклонники актера явились на церемонию «Оскара» в медвежьих шкурах. А его почитатели в Якутии изготовили аналог статуэтки. Иньярриту, как и год назад, отмечен «Оскаром» за лучшую режиссуру, после прошлогоднего «Бердмэна». Что бы ни говорили про его разноплановость, он идет на понижение после предыдущих своих работ. Смотрите видео по теме » Ди Каприо получил «Оскар» с непроницаемым лицом»

Леонардо Ди Каприо получил награду американской киноакадемии — статуэтку "Оскар". При этом актер держал себя в руках и не дал волю эмоциям.  Видео опубликовано на сайте youtube.com пользователем metall210. А великолепный 56-летний британский актер Марк Райленс, которого многие запомнили после картины «Интим» Патриса Шеро, награжден «Оскаром» за лучшую роль второго плана, соответственно, среди мужчин. Американская актриса Бри Ларсон, молодая, но много снимающаяся, с психологической драмой «Комната» обошла мощных конкуренток, включая Шарлотту Рэмплинг и Кейт Бланшетт, и стала лучшей исполнительницей главной роли. фото: AP
Марк Райленс сыграл советского шпиона Рудольфа Абеля. Отличный результат — у фильма «Безумный Макс: Дорога ярости» Джорджа Миллера. Ему досталась обойма «Оскаров» — за грим, дизайн костюмов, монтаж, достижения в области звука. Но и деньги во все это вбуханы немалые. Это небывалый аттракцион, кино совсем другого порядка, не претендующее на изыски и психологические кульбиты и неизменно вызывающее у пожилых академиков священный трепет. Это редкий ныне пример настоящего авторского, экспериментального кино. И с этим выбором можно только поздравить киноакадемиков. В сильной документальной номинации один только «Взгляд тишины» о страшных злодеяниях в Индонезии чего стоит. Но победил мягкий вариант — «Эми», о британской джазовой певице Эми Уайнхаус. Она, говоря словами самого режиссера, — о героизме людей. Но события на Майдане не вдохновили киноакадемиков, страшно далеких от того, что происходит на других континентах. И это не фигура речи, а данность. Фильм «Выживший» (2015). Самая необычная в анимационной полнометражной номинации лента «Аномализа» уступила первенство «Головоломке» от студии Pixar и режиссера Пита Доктера. В номинации «Лучший короткометражный анимационный фильм» состязалась еще с четверкой конкурентов российская 15-минутная картина «Мы не можем жить без космоса» питерского режиссера Константина Бронзита. История о двух космонавтах, готовящихся к полету к звездам, друживших с самого детства, и об одиночестве вдвоем высоко оценивалась в американской прессе. Но «Оскар» впервые отправится в Чили. Мы поговорили об «Оскаре» с разными людьми. Оскароносец Владимир Меньшов в сердцах бросил трубку со словами: «Только не это! Не могу обсуждать «Оскар». Его герою пришлось пробираться по бескрайней тайге с младенцем на руках. Пейзажи, снятые в Финляндии российским оператором Андреем Найденовым, впечатляют. Интересно, что «Находка» была снята на год раньше «Выжившего». И если Ди Каприо снимали летом, а непогоду добавляли при помощи компьютера, то «Находку» — в 30-градусный мороз. — Актер свою работу заканчивает на озвучании, а потом она начинает жить своей жизнью. Пока она доберется до зрителей и фестивалей — проходит год с лишним. И первое ощущение, когда получаешь награду, — легкое удивление. Ситуация очень волнительная. Когда ты «вкручен» в этот процесс, то волей-неволей многие люди начинают переживать за тебя, группу, с которой ты работал, потому что кино создает не один человек. Одна из самых моих волнительных премий — итальянская, Давида Ди Донателло. Выходишь ее получать — и мало чего соображаешь, всех благодаришь… В такие моменты люди говорят стандартные вещи. Надо иметь мужество, чтобы заранее написать речь. А при этом у тебя только 15 или 30 секунд на выступление. — Можете понять переживания Ди Каприо, те насмешки, которыми он окружен в связи с «Оскаром», которого он не мог столько лет дождаться? А начал сниматься в совсем юном возрасте. Чуть ли не в 13 лет работал с Шэрон Стоун. Ди Каприо стал уже «сыном полка» американского кинематографа. Начинаешь смотреть картину — и видишь перед собой человека невероятного темперамента, обаяния, а рядом появляется новое лицо, и все внимание приковано к нему. Ди Каприо стал привычен. Как и Мерил Стрип. Она величайшая актриса, а награды стала получать, когда стала взрослой женщиной и зрелой актрисой. Это мое личное мнение. Он талантлив, даже в боевике убедителен. Его просто много — вот и все. Все дело в параметрах раннего появления и постоянного присутствия, которые и вызвали странную реакцию. Даниил ДОНДУРЕЙ, социолог культуры, киновед, главный редактор журнала «Искусство кино»:

— Ненавижу «Оскар». А мир сошел с ума. В то время как убивают лидеров страны, поднимаются цены, что тебе, человечество, этот «Оскар» с его не лучшими фильмами, которые к искусству никакого отношения не имеют?.. В этой премии важным является не фильм, а чрезвычайный, всепогодный, безмерный, всенациональный авторитет Голливуда. Не нужны военные флотилии, ракеты. Может быть, и сами американцы это не до конца понимают, поскольку «Оскар» наряду с долларом — невероятный репутационный ресурс. Люди не знают своих президентов и героев, но каждый из них осведомлен про семью Анджелины Джоли и Бреда Питта. Голливуд сильнее, чем нападающие в футболе. Вчера никто не начинал разговор о том, что погибли шахтеры в Воркуте, зато спрашивали: «Как думаешь, кто победит на «Оскаре»?..»

Это национальная премия США. 6 тысяч старичков отбирают то, что является гуманистическим продуктом. Их не интересует ни искусство, ни касса. Они точно научились выбирать пиар-продукт американского кино, определять типы героев, которые должны выйти на первый план, типы кинопродукции, которая должна собирать аудиторию. Все должны обсуждать, переживать, думать об «Оскаре». После того как доллар стал мировой резервной валютой, это второе по достижению деяние этой страны. Каждый человек живет американскими героями и актерами, интересуется, как будут шутить на церемонии, получит ли несчастный Лео на седьмой раз «Оскара»… Да что вам, люди, до этого Ди Каприо, когда сыр стоит бешеные деньги, и вечером ты потащишь домой его суррогат — сырный продукт! — И все же: в чем феномен «Выжившего»? — Американцам важен гуманизм. Вот он и получил главные призы, кроме самого главного. Голливуд — система обучения жизни, создания картины мира, того, как надо миллиарды людей научить тому, что важно, а что нет. Фильм«Что гложет Гилберта Грейпа». Кирилл РАЗЛОГОВ, культуролог и киновед:

— Расклад был предсказуем, за исключением главной картины. И по давней традиции великого американского кино журналистские расследования увенчиваются успехом и большим фильмом, который потом получает все премии. Примеров таких очень много. Не думаю, что переборщили, дав «Оскара» за лучшую режиссуру Алехандро Гонсалесу Иньярриту. Это классический арт-хаус на классическом американском материале, картина, очень тесно связанная с национальной культурой США. Голливуд, как вы знаете, ушел от американской культуры. А в «Выжившем», с одной стороны, есть традиция, а с другой — она сделана высококлассным режиссером. Меня выбор академиков не удивил. Если бы «Выжившему» дали «Оскара» и за режиссуру, и за лучший фильм — да, это был бы перебор. То, что это главная картина года, — безусловно. У Ди Каприо — хорошая роль, неожиданная для него. Анастасия Рондарева, модный критик «МК-Бульвара». Узкое платье классического силуэта «колонна» могло бы показаться скучным, если бы не переливающиеся пайетки и вышивка стеклярусом. Шикарно и лаконично одновременно! АНАСТАСИЯ: Образ Русалочки в счастливую бытность любимой дочкой морского короля выдержан достойно, и бриллиантовое ожерелье очень к месту. Хайди Клум в Marchesa

ОЛЬГА: Супермодель никак не найдет свой стиль, примеряя то откровенно сексуальные комплекты, то притворяясь юной нимфой в полупрозрачных девичьих одеждах. Сказать, что в этот раз Хайди промахнулась, сложно, но без странного рукава-фонарика и совершенно неуместных цветов на талии и плече платье смотрелось бы более выигрышно и стильно. АНАСТАСИЯ: Это, конечно, трагедия. Супермодель достойно смотрелась бы в ежегодных подборках «Как одеваются на выпускной бал ученицы провинциальных школ». Возможно, даже была бы в них королевой — если не по части откровенности, то по части безвкусицы точно. Кейт Бланшетт в Armani Prive

ОЛЬГА: Актриса умеет с достоинством носить сложные комплекты, которые подходят далеко не всем. От утонченной и уверенной в себе красавицы Бланшетт ждешь чего-то более стильного, чем пух, перья, блестки и цветочки. При этом звезде удалось верно подобрать украшения и прическу — образ вышел гармоничным, не перегруженным деталями. АНАСТАСИЯ: То ли всего понемногу, то ли ни то ни се: асимметрия и пайетки, драпировка и разрез, глубокое декольте и тонкая талия… Получилось какое-то идеальное усредненное коктейльное платье, которое как-то теряется среди других — более дерзких или более изысканных. Керри Вашингтон в Versace

ОЛЬГА: Актриса, очевидно, отчаянно тоскует по 80-м: сексуально-агрессивное платье с черным кожаным лифом, внушительным вырезом, ремнями и клепками больше уместно на тематических вечеринках, нежели на красной дорожке. Промахнулась Вашингтон и с укладкой, и с аксессуарами — складывалось ощущение, что девушку наряжали разные стилисты с противоположным представлением о прекрасном. АНАСТАСИЯ: Немножко БДСМ, немножко Зены — королевы воинов и, конечно, бриллианты и убийственные носы туфель: похоже, девушка решила собрать воедино все, что любо ее сердцу. К сожалению, этот рецепт хорош только для изготовления рагу по-ирландски. АНАСТАСИЯ: Это чудовищное декольте не простилось бы никому, но Леди Гага — исключение. Лили Коул в Vivienne Westwood

ОЛЬГА: Британская модель привыкла, что на ее точеной фигурке любой наряд смотрится выигрышно. Увы, но в этот раз Коул прогадала с платьем: невнятный силуэт, асимметричный лиф, укороченный подол и невыразительной длины шлейф — все бы ничего, если бы не экстравагантная ткань, похожая на жатую фольгу. Ко всему прочему, Лили надела золотистые босоножки с ремнями, которые окончательно превратили комплект в провальный. АНАСТАСИЯ: Удивительным образом платье подходит хозяйке не только по размеру, но и по характеру: хрупкое, изящное и ироничное. И даже золотистые туфли при всей своей избыточности отлично дополняют образ. Кейт Уинслет в Ralph Lauren

ОЛЬГА: Мисс Уинслет возглавила рейтинг самых плохо одетых звезд прошедшей церемонии. Соперничать с ней было сложно: наряд Кейт напоминал огромный мусорный мешок, которым она обтянула свои внушительные формы. Вдобавок ко всему актриса, видимо, забыла про прическу: ее укладка также оставляла желать лучшего. Правда, чем дольше на него смотришь, тем труднее избавиться от ощущения скользкости — это минус. Зато сидит хорошо — и это плюс, если учесть все коварство подобного лифа.

Знaкoмaя мнoгим с дeтствa aквaрeль oчeнь рaзнooбрaзнa, eсли нa нee посмотреть с профессиональной точки зрения. Она может быть в тюбиках, брусочках или баночках. Рекомендует использовать все же тюбики, т.к. Стив Хэнкс — Музыкальная комната (акварель, картон)

Акварель – это водорастворимая краска, но ей можно рисовать только в том случае, если она разведена водой – это главное отличие от темперы и гуаши. Данное обстоятельство полностью исключает корпусные мазки. При помощи лессировок, которые есть в арсенале каждого художника, можно создать удивительные творения, но работа с акварельными красками не проста, как может это показаться на первый взгляд. Но тот художник, который сможет преодолеть все эти трудности, без сомнения может считаться чрезвычайно талантливым. Главное достоинство акрила – это уникальная возможность производить и работу практически на любой поверхности. Это может быть картон, бумага, холст, стекло или дерево, и даже такие «экзотические» для художника поверхности, как металл и керамика. Для того, чтобы удалить высохшую краску обязательно нужен специальный растворитель, а свежая краска разводится водой. Следует понимать, что акрил очень быстро высыхает, поэтому стоит дополнительно задуматься над нанесением очередного мазка.

Пaрaллeльнo кaждoму стиxoтвoрeнию стoит пeрeвoд нa лaтышский знaмeнитoгo пoэтa Имaнтa Aузиня. Oблoжкa книги — слoвнo рaскaлeнный днeвным июльским сoлнцeм зaкaт, oживлeнный oфoртaми пaрижскoгo xудoжникa Бруи (в фрaнцузскoм прoизнoшeнии). Вильям Бруй дaвнo пoкинул рoдину, нo нe рaсстaлся с нeй дуxoвнo. Пoгружaюсь в нaстрoeниe пoэтa и чувствую: oттaялa душa. Читaю мeдлeннo, сo звукoм, иду к eгo oткрoвeниям и миру, прeoбрaжeннoму слoвoм:

С oжeстoчeнным любoпытствoм

я нaблюдaл, кaк из-зa туч,

нaвисшиx сумрaчным бeсстыдствoм,

прoбился, oслeпляя, луч…

Aузинь, читaя Сeнкeвичa, чувствoвaл рoдствo иx пoэтичeскoгo дуxa и стрoя. И пeрeвoдил eгo стиxи клaссичeски — с рифмoй, xoтя сeйчaс мнoгиe рифмoй сeбя нe утруждaют…

Пoмню тeплый климaт рижскoй прeзeнтaции «Прeдвeстья». Eщe бы: этo был прaздник и поэта Иманта Аузиня. Не забыть мне и презентации книги Сенкевича в Париже, в Институте славяноведения, в зале Льва Толстого. И они навсегда остались с ним друзьями. Интересно слушать страстное чтение Сенкевича, улавливая гармонию звука, музыку отзывчивого сердца. Душа, ослабевшая к ночи,

пугается, еле жива,

когда разрываются в клочья

тончайших словес кружева. В суровой борьбе с самим собой, с собственными заблуждениями поэт ищет гармонии со всем, что устремляется к свету. «Серебряный» лауреат премии Бунина, он никогда не говорит о наградах. Его страсть — познание мира, людей, искусства. С профессиональной дотошностью изучает Индию и всю восточную цивилизацию. Влюбился очень рано

— Александр Николаевич, трудно поверить в твои 75. Откуда черпаешь энергию и молодецкий дух? — Безусловно, какие-то человеческие качества прижились во мне. Я верю в это. Они намного меня моложе и рядом со мной. Они меня взбадривают и вдохновляют. — Пожалуйста, расскажи о предках. — Припомню деда, маминого отца. Видел его всего один раз. Меня удивляло: он был шесть раз женат! Жил в уральском селе. Небольшого роста, не гигант, но большой жизнелюб, позволял себе напиться. Говоря по-простецки, часто «не просыхал». У него была одна дочь (это моя мама) и пять сыновей. А со стороны бабушки мои предки — люди энергичные, крестьяне. Однако они перебрались в город, держали почтовую станцию с хорошими конями. Их сын, выпускник реального училища, так повернул свою жизнь, что в одно время оказался заместителем Микояна. Продолжаю удивлять. У меня же есть белорусско-литовские корни. А было деду за 70! Так что мой дух жизнелюбивого удовольствия — старой семейной закваски. Подробности моих давних исторических встреч мне рассказывал позднее папа и улыбался: «Помни, кто держал тебя на своих коленках». А Вера Николаевна Фигнер, приговоренная к смертной казни, отсидела 20 лет в Шлиссельбургской крепости и еще два года в ссылке. А в 1915-м вернулась в Россию. Многих друзей по революционной борьбе на их глазах казнили, они, все-таки любили жизнь. Это вдохновляет. Атмосфера их сопротивления бедам и трудностям невидимыми нитями вошла в меня. Думаю, ты и влюбился очень рано. — В 13 лет впервые я влюбился в армянскую девочку. Очень сильно. Чистый, не развращенный мальчик, я чувства к ней записывал стихами. Романтическая натура моя ждала потом ее письма. Они приходили. Она писала на ломаном русском языке. Мы вместе с ней любовались горами, смотрели в сторону турецкой границы. У меня в руках — отцовский бинокль: любуемся природой и миром по очереди. Мы были очень романтичны. Рос я политизированным ребенком и пел ей свой дифирамб о защищенности наших границ. Время летело. Мои родители-геологи тогда работали в Монголии. По рассказу одного французского писателя в свои 18 лет я настрочил какую-то пьесу, и она прошла по центральному телевидению. Заработал деньги и решил поехать на встречу с Лейлой. Хотя у меня уже были новые московские увлечения, но Лейла оставалась идеалом. И вдруг я увидел на совсем пустом перроне молодую женщину непомерной толщины. И спрятался с испуга. И долго жался там, готовясь убежать в Москву. — Сенкевич, ты счастлив своими прекрасными друзьями. — В дружбе ценю самопожертвование. За него не проникает бесовская сила. Хотя она ходит вокруг! За последние годы я потерял самого дорогого и близкого друга. Со студенчества подружился со Славой Бэлзой. И однажды он спас мою жизнь. В 92-м мы были с ним в Гималаях, в долине Спити, на высоте 4000 метров. фото: Из личного архива
Два Сенкевича: Юрий и Александр в Индии на Святой горе. Он спас мне жизнь. А я не смог его от смерти уберечь. Ты чувствовал его внутреннюю близость? — Для меня это была неожиданная близость. Он меня воспринимал по моим стихам еще до нашего с ним знакомства. Он, латыш, знаток русского поэтического мира, вдруг, неожиданно для меня, перешел на восклицание, что я, Сенкевич, значу, по его мнению, в русской поэзии. — Он польстил тебе. — Скорее озадачил. И вдохновил. Прекрасно изданные книги стихов свидетельствуют о таланте ярком, владеющем всеми средствами поэтического живописания. И вдруг всех знающих его он поразил книгами о Елене Блаватской, загадочной теософке, объездивший весь мир. — Как тебе удалось вообразить и представить сложный и загадочный мир Елены? — Каждый писатель испытывает сострадание к своим героям. Чувствую, моя книга о Елене Петровне получилась. О чем свидетельствуют ее шесть переизданий. Первая книга называлась «Семь тайн Елены Блаватской». Потом в ЖЗЛ опубликована «Блаватская». У нее хороший успех. За это время я кое-что еще нашел в загадочной Елене. И хочу дописать! Но почему именно твой роман о ее жизни так увлек читателя? — Наверное, людей заинтересовал мой взгляд на различные затаенные проявления ее необузданной натуры, в том числе и в личной жизни, закрытой от постороннего взгляда. Елена Петровна настаивала, что она — девственница. Никто не был допущен и посвящен в бурю ее внутренних страстей. Из-за них она иногда поступала опрометчиво. Эмоциональный мир ее уникален. Блаватская много заимствовала из существовавшей в те времена западной буддологии. — Елена — красивая, умная женщина. В нее влюблялись не замеченные ею мужчины? Он жил тогда в Тифлисе. Она влюбилась только дважды, но огромная пропасть лежала между ней и героями ее чувств. — Кому теософка пудрила мозги? Одновременно человек эмоциональный, она воспринимала жизнь иначе, с лиризмом, не расставаясь с надеждой. — Какая точка зрения ближе Сенкевичу? — Может быть, я глуп, но считаю: есть что-то другое в отношениях между людьми, что-то большее, более теплое и ободряющее, чем ханжество и лицемерие. Мистическое общение с Буддой

— Перед 75-летием самое время услышать от писателя, когда же завершится отделка долгожданной книги «Будда»? — Могу закончить свой труд через час, стоит лишь добраться до дома. Практически я написал эту книгу. Будды не стало в 80 лет. — А есть там преувеличение? — Александр Николаевич, но мы должны помнить особенность иных эпох. — Вот что я для себя усвоил: даже в трагических обстоятельствах, когда земля уходит из-под ног, люди не перестают мечтать, надеяться и верить, что добро побеждает зло. Что всегда их сбивает с толку и не дает сосредоточиться на самом себе. — Сколько великих личностей, ученых, философов, людей искусства находили нечто совершенно необходимое в каждой личности. О ком из них ты бы написал? Такому описанию соответствует буддизм». — Был ли у тебя особый, так сказать, личный интерес к буддийской теме? — Давно меня вопрос о карме мучил. О воздаянии за хорошие и дурные поступки. — А что означает слово Будда? Изначальное состояние природы живого существа. — Передавали из уст в уста его суждения о человеке. Он считал: человек рождается, имея в себе столько хорошего! Его мозг создан не только земными условиями, но и космосом. Не живи одними инстинктами. Надо в себе изничтожить «тварную», хищническую природу инстинктов. Будда был первый человек, совершивший это, все преодолевший…

— Земную юдоль? — Можно сказать и так. Вторым стал Христос. Будду называют учителем нравственности. Христос не учил, как это делать. На первое место Иисус ставил чувство. Он читал, что в каждом из нас — частица Бога. Почему бы Сенкевичу не издать отдельной книжицей стихи, посвященные всем, в кого он был влюблен, или кто его своей любовью осчастливил? — В ранней юности, когда бывал влюблен, писал ли ты стихи? — Моя первая любимая Лейла, армянская девочка и моя легенда, получала от меня лирические строки. В Институте восточных языков нас на курсе было 32 человека. Самая большая группа была наша, индийская. Папа Сауле был директором академического института. Одевалась она в сотой секции ГУМа. Сотни две отправил. И не узнал. Она заплакала. Спросил ее: как там поживают мои вирши? И услышал: мои стихотворения хранила ее бабушка, женщина образованная. Но, когда бабушки не стало, без ведома Сауле родственники выбросили стихи на помойку». Сауле уже была замужем. И я тогда подумал: «Господи, в неверные руки они попали!» Писал я их без черновиков. Сейчас бы их назвал по стилю эротически-духовные. В моей памяти уцелела только одна строфа, но я ее включаю в свои сборники:

Мне б жить вчера и быть огузским ханом,

Сидеть в шатре, брать женщин, пить кумыс. И медленно, как ветер над барханом,

Песок времен передвигала б мысль. — Сенкевич, где впервые были опубликованы твои стихи? — В 19 лет в многотиражке «Московский университет». Он там работал. Потом Торчинский внимательно следил за моими публикациями, написал рецензии на мои поэтические книжки. Но самая вдохновляющая публикация состоялась в «Комсомолке» с благословением великого Арсения Тарковского. Мне уже было 26. Я решил, что жизнь поэтическую продолжить уже не к чему — слишком взрослый. — Ты был индолог. Это обязывало стать важным и мудрым? — Но так было до встречи с «Московским комсомольцем», с тобой, Наташа. Все мои публикации в «МК» мои родные бережно хранят. Это был конец 60-х. — Мы встретились в конец 68-го. Будучи уже известным поэтом, ты посвящал стихи французским импрессионистам. Какую мудрость они нам всем внушили? Художник не голодает, но не о том его печаль. У меня даже одно стихотворение начинается строкой: «Я беден и влюблен, и дожил до весны…» Сочетание слов «я беден и влюблен» принадлежит Байрону. Они — елей на мою душу. По восточной традиции я далее развиваю темы картин импрессионистов, постимпрессионистов, меня будоражат они, электризуют и высвечивают. Я сам под их впечатлением начинаю немножко мерцать. Звуковая волна аллитераций заводит тебя, несет…

— Саша, вижу и сейчас твое преображение, когда ты заговорил о творчестве, о стихах, о звуковом колдовстве. У тебя сразу помолодело лицо. Вдохновляешься! — Я и о женщинах сужу не по возрасту. Но по восприятию: горит ли у нее глаз. Если еще зажигается — значит, молодость ее не покинула. — Да, мой светящийся поэт! Есть такой замысел? Он посвящен женщинам, что вошли в мою жизнь. — Саша, весна уже пришла. Произнеси для нас, для женщин, свои признанья…

— Произнесу слова благодарности

Некогда, возникшая из дымки

летнего распаренного дня,

в облике всесильной невидимки

ты спасла и сберегла меня.